ASMR zwischen Therapeutikum und Werbestrategie

von Yue Xing und Tim Weber

ASMR – das Akronym steht für Autonomous Sensory Meridian Response – ist heutzutage überaus präsent. Was vor zehn Jahren noch ein Nischenphänomen war, begeistert immer mehr Menschen, und durch die sozialen Medien verbreitet sich der Trend rasant. ASMR-Videos mit unterschiedlichen Themen können dabei auf Plattformen wie YouTube oder Twitch gefunden werden. Den Videos wird zugesprochen, dass sie durch hauptsächlich akustische Reize ein emotionales wie körperliches Wohlbefinden auslösen. Tatsächlich konnten Wissenschaftler*innen eine Verbindung zwischen dem Hören und dem Wohlbefinden erkennen. Paul D. McGeoch von der University of California stellte beispielsweise fest, dass sich im Gehirn zwischen dem auditiven Kortex (also dem Hörzentrum) und der Insula bzw. Inselrinde eine neuronale Verknüpfung erkennen lässt, sodass Reize, die eigentlich vom Hörzentrum verarbeitet werden, andere Gehirnareale aktivieren. Es würde sich demnach bei ASMR um eine Form von Synästhesie handeln, was eine neuronale Verbindung zweier für gewöhnlich getrennter Gehirnareale und der damit einhergehenden Sinneswahrnehmungen impliziert. Doch wodurch wird ASMR überhaupt ausgelöst?

In der Studie Autonomous Sensory Meridian Response (ASMR): a flow-like mental state von Emma L. Barratt, und Nick J. Davis wird das Phänomen genauer untersucht. Laut dieser Arbeit gibt es drei Haupttrigger, die ASMR bewirken. Flüstern belegt mit einem Anteil von 75% hierbei den ersten Platz. Danach folgen persönliche Aufmerksamkeit (69%) und klare, knackige Töne (64%). Jedoch haben Experimente ebenfalls ergeben, dass ASMR nicht nur durch Geräusche, sondern auch durch visuelle Reize ausgelöst werden kann. Aber was genau verspürt man, wenn ASMR auftritt? Proband*innen beschreiben ein angenehmes, kribbelndes Gefühl (die sog. Tingles), das sich vom Kopf bis zu den Schultern, Rücken oder Armen ausbreitet. Dienen ASMR-Inhalte also in erster Linie der Erzeugung eines körperlichen Wohlbefindens, vergleichbar einer Massage, oder variieren die Gründe, aus denen ASMR-Clips rezipiert werden? In der genannten Studie erklärten 98% der Proband*innen, dass sie den ASMR-Konsum als eine entspannende Aktivität verstehen. 82% der Befragten benutzen ASMR als Einschlafhilfe. Weitere 70% fanden, dass ihr Stress durch ASMR abgebaut wird. Neben der entspannenden Wirkung ließen sich des Weiteren hauptsächlich zwei positive Effekte des Trends erkennen. Zum einen ist dies die emotionale Wirkung von ASMR. 80% der Proband*innen sagten, dass ASMR positiven Einfluss auf ihre Gemütslage hat. Dabei scheint ASMR selbst die Symptome einer Depression dämpfen zu können. Zum anderen scheint ASMR lindernde Effekte bei chronischen Schmerzen zu entfalten. All diese Erkenntnisse legen nahe, dass ASMR nicht nur als simpler Entspannungstrend, sondern eventuell sogar zu Therapiezwecken eingesetzt werden könnte.

ASMR bei maiLab:


Obwohl die positiven Effekte von ASMR-Inhalten also nicht von der Hand zu weisen sind, lassen sich auch negative Aspekte des Trends beobachten. Zunächst einmal kann die synästhetische Wirkung von ASMR-Videos ins Gegenteil umschlagen und Misophonie hervorrufen. Hierbei lösen Sounds wie wiederholtes Klicken oder Essgeräusche Unbehagen, Ekel oder sogar Angst aus. Interessanterweise ähneln die Trigger, die Misophonie provozieren, den ASMR-Triggern, die im Kontext von Entspannungsvideos verwendet werden. Während also ein YouTube-Clip, in dem vor einem binauralen Mikrofon die Knöpfe eines Controllers gedrückt werden, für die einen Stress abbaut, bewirkt es für die anderen das Gegenteil. Dies mag auch einer der Gründe dafür sein, weshalb der ASMR-Trend durchaus ein polarisierendes Phänomen darstellt.

Nun sind ASMR-Fans offensichtlich nicht von Misophonie betroffen, doch es gibt weitere Gründe, ASMR kritisch zu betrachten. Dass Geräusche von Alltagsgegenständen eine emotionale Reaktion hervorrufen, lässt sich schließlich auch missbrauchen. Denn nicht nur zu den Geräuschen bauen Zuschauer*innen eine emotionale Bindung auf, sondern eventuell auch zu den Objekten, von denen sie stammen. So veröffentlichte Ikea 2017 einen Werbespot, in dem eine Frau die Produkte des schwedischen Möbelkonzerns streichelt. In diesem Fall ist das ASMR-Video eindeutig als Werbung zu identifizieren, doch auch Produktplatzierungen in nicht als Werbung gekennzeichneten Inhalten sind im gegebenen Kontext denkbar (wenngleich dies auch in anderen Social Media-Trends präsent ist). Zudem vermag sich die emotionale Zuwendung nicht nur auf Objekte zu beziehen, sondern ebenso auf die Personen, die mit ihnen agieren. Dass Influencer*innen in einer parasozialen Beziehung zu ihrer Community stehen, ist zwar auch außerhalb von ASMR gegeben, aber durch die Intimität des Flüsterns wird diese Art der Beziehung noch verstärkt. ASMR kann also über Einsamkeit hinwegtrösten, jedoch durch die unerfüllte Sehnsucht das Gefühl von Einsamkeit verstärken oder überhaupt erst auslösen.

Ein Zugeständnis, das man an ASMR als Subkultur unabhängig von Wirkung und Intention machen muss, ist, dass es in unserer visuell geprägten westlichen Kultur einen stärkeren Fokus auf die akustische Realität des Alltags legt. Die verwendeten hypersensitiven Mikrofone nehmen selbst die leisesten Geräusche auf – Geräusche, derer wir uns gerade im hektischen Großstadtleben kaum noch bewusst sind. Führt ASMR also dazu, dass wir wieder aufmerksamer hinhören, dass wir der akustischen Dimension unserer Umgebung mehr Bedeutung zuschreiben? Eine eindeutige Antwort auf diese Frage ist wohl nicht möglich, denn schließlich trägt auch die visuelle Ebene von ASMR zum Erfolg derartiger Entspannungsvideos bei. Zwar laden viele Content-Creator*innen in ihren Videos dazu ein, die Augen zu schließen, doch letztendlich entscheidet meist ein Thumbnail darüber, was bevorzugt geklickt wird. Und auch die Sexualisierung ein Teil der ASMR-Subkultur. So wurden im Juni 2021 zwei der erfolgreichsten Twitch-Streamerinnen, Indiefoxx und Amouranth, nach als zu anzüglich empfundenen ASMR-Streams von der Plattform entfernt. Unklar blieb dabei, ob es die Geräusche des „ear licking“ oder die erotischen Posen waren, die gegen die Twitch-Richtlinien verstießen.

Zusammenfassend kann gesagt werden, dass es sich bei ASMR um mehr als einen kurzlebigen Trend handelt. Vielmehr beschreibt es ein komplexes Phänomen, das Chancen für Wissenschaft, Therapie sowie unsere Hörkultur birgt, jedoch auch kritisch hinterfragt werden muss. Zwischen Bob Ross-Tutorials, Trigger-Videos, virtuellen Friseurbesuchen und sexualisierten Inhalten mag es schwierig sein, ASMR und seine Auswirkungen auf die Zuhörenden in Gänze zu verstehen, doch gerade das macht die Auseinandersetzung damit so interessant.

Verwendete Quellen:
– Emma L. Barratt und Nick J. Davis, Autonomous Sensory Meridian Response (ASMR): a flow-like mental state, PeerJ 3:e851 (2015).
– Paul D. McGeoch und Romke Rouw, How everyday sounds can trigger strong emotions: ASMR, misophonia and the feeling of wellbeing, BioEssays 42/12 (2020).
– Christin Rodrigues, ASMR: Ein Internetphänomen mit großem Erfolg – Was genau ist ASMR?, rollingstone.de (letzter Aufruf: 24.08.2021).

Eine Ökologie des Akustischen

von Lars-Andre Nießen

Klang nimmt in der Kommunikation von Stimmung, Bedeutung und Kontext eine zentrale Rolle ein. Jeder dürfte es schon erlebt haben, dass uns sowohl in der Realität als auch in virtuellen Welten das Hören einer Soundscape, d. h. einer spezifisch beschaffenen akustischen Umgebung, gedanklich oder körperlich beeinflusst hat. Medial konstruierte Soundscapes, etwa in Filmen oder Hörspielen, vermögen uns in Windeseile an einen anderen Ort oder in eine andere Zeit zu versetzen. Phänomene wie diese können sowohl unbewusst als auch beim bewussten Hinhören auftreten. Die Bewusstwerdung von klingenden Umgebungen ist Dreh- und Angelpunkt der akustischen Ökologie. Angestoßen wurde diese Forschungsrichtung vom kanadischen Komponisten und emeritierten Professor für Kommunikationswissenschaft Raymond Murray Schafer in den späten 1960er-Jahren. Ausgehend von der Dominanz einer Kultur des Sehens formulierte er die Sorge um immer weiter abnehmende auditive Fertigkeiten. Eine Lösung für das Problem erblickte er darin, spezielle Formen der Gehörschulung im Curriculum von Bildungsinstitutionen zu verankern und so die sonologische Kompetenz und das Klangbewusstsein der Gesellschaft zu schärfen. An der Simon Fraser Universität in der Nähe Vancouvers initiierte Schafer das World Soundscape Project, ein international ausgerichtetes Forschungsvorhaben, das sich ganz der Dokumentation und Analyse akustischer Umwelten widmete. Entsprechende Ergebnisse machte er 1977 in seinem wohl bekanntesten Buch The Tuning of the World publik, in dem er unter anderem vorschlug, dass der Mensch seine akustischen Lebensräume gleich einer musikalischen Komposition behandeln und verantwortungsvoll gestalten sollte.

Die Soundscape und ihre Eigenschaften

Ist heutzutage von Soundscapes die Rede, sind damit zuweilen auf Naturaufnahmen basierende Klangkompositionen gemeint. Doch als Schafer den Begriff prägte, bezeichnete er damit viel grundlegender die Charakteristik bereits existenter tönender Umgebungen. Schafer und seine Mitarbeiter wollten die umgebungsbestimmenden Klangereignisse analytisch beschreiben und definierten dazu drei Klangtypen, die in einer Soundscape auftreten können: den Grundlaut (Keynote), den Signallaut (Sound signal) und den Orientierungslaut (Soundmark). Der erste Klangtypus bezeichnet konstant vorhandene Hintergrundgrundgeräusche in Analogie zur musiktheoretischen Funktion des Grundtons, welcher die Tonalität eines Stückes bestimmt. Der zweite Klangtypus umfasst vordergründige Geräusche, die die Aufmerksamkeit des Hörenden binden (z. B. Kirchenglocken und Sirenen). Orientierungslaute, die besonders für Gemeinschaften von Bedeutung und regionalspezifisch sind, wurden – in Anlehnung an Landmarken – Soundmarks genannt. Sie bilden den dritten Klangtypus (z. B. Glockenklänge von Weidetieren und traditionsbasierte Klänge). Das Zusammenspiel dieser Klangereignisse ermöglicht die Identifizierung einer ortsgebundenen Soundscape, ähnlich der Identifikation von Ortschaften anhand der lokalen Architektur oder Kleidung.

Seit Beginn der industriellen Revolution seien diese charakteristischen Soundscapes nach und nach in homogenem Lärm untergegangen. Der angenommene Kontrast zwischen präindustriellen und postindustriellen Soundscapes führte Schafer zu einer weiteren Unterscheidung, und zwar in Hi-Fi- und Lo-Fi-Soundscapes.

Hi-Fi-Soundscapes zeichnen sich ihm zufolge dadurch aus, dass Klänge einander wenig überlagern und einen distinkten Vorder- und Hintergrund bilden, wodurch sie als eigene Entitäten wahrgenommen werden können. Schafers Analysen, aber auch spätere Untersuchungen von Naturforschern wie Bernie Krause, deuten darauf hin, dass über längere Zeiträume Frequenznischen entstehen, die von unterschiedlichen Lebewesen besetzt werden. Durch urbane Expansion laufen Tierpopulationen Gefahr, vertrieben zu werden oder auszusterben, da der Stadtlärm die spektralen Nischen für Paarungsrufe sowie weitere Kommunikationslaute übertönt. Wegen der Distinktheit von Schallereignissen in Hi-Fi-Soundscapes lassen sich nahezu alle Frequenzen deutlich vernehmen. Der akustische Horizont ist vergleichsweise weit.

In Lo-Fi-Soundscapes hingegen finden sich viele Klänge maskiert, sodass wichtige akustische Informationen verloren gehen und sich dadurch der Hörraum stark verkleinert – bis hin zur vollständigen Isolation des Hörenden von seiner Umgebung. Im ungünstigsten Fall verwandelt sich alle akustische Information in Anti-Information, oder einfach gesagt: in Lärm. Während Hi-Fi-Soundscapes also bezüglich Lautstärke, Spektrum und Rhythmus ausgeglichen sind, errichten Lo-Fi-Soundscapes eine isolierende, vor allem tieffrequente Geräuschwand.

Bernie Krause über Soundscapes und Tierstimmen:

Die Soundscape in der Gesellschaft

Aus Sicht der akustischen Ökologie ist Klang Träger von Informationen und Mediator zwischen Individuum und Umwelt. Je weiter sich die Soundscapes industrialisierter Landstriche in Richtung Lo-Fi bewegen, desto weniger Bewusstsein gibt es für die klanglichen Details der Umgebungen und desto eindimensionaler erscheinen sie, bis sie sich nur noch entlang von Gegensatzpaaren wie laut – leise, wahrnehmbar – nicht wahrnehmbar oder gut – schlecht unterschieden lassen. Je mehr Natur der Industrialisierung und Urbanisierung zum Opfer fällt, desto weniger Bedeutungen halten akustische Umgebungen bereit. Somit nimmt es nicht wunder, dass Menschen beispielsweise mittels Doppelverglasung (bauliche Isolation) oder stationären und mobilen Musikabspielgeräten (Isolation durch Musik als virtuelle Soundscape) nach Wegen suchen, ihre akustische Umwelt zu kontrollieren und durch eigene Hi-Fi-Soundscapes zu ersetzen. Psychologisch gesehen eröffnet sich durch Musik, wenn man sie als eine Art Audioanalgetikum nutzt, die Möglichkeit zur Wiederherstellung von Emotionalität, da in Lo-Fi-Soundscapes die Gefühlsexpression gehemmt ist und stressbedingte Erkrankungen gefördert werden. Unter Verwendung technisch gespeicherter Musik wird die akustische Umgebung aber auch zur Ware. Angesichts der weltweiten Distribution von Sprache und Musik durch Sendeanstalten sprach Schafer von einem akustischen Imperialismus und erfand zur Beschreibung der Dissoziation zwischen ursprünglichem Klang und seiner Reproduktion den Begriff der Schizophonie. Befragungen zufolge seien technisch reproduzierte und verstärkte Klänge, gefolgt von Verkehrslärm, eine wesentliche Ursache für persönliche Frustration und Nachbarschaftsstreitigkeiten. Schafer nahm an, dass zwischen den Mitgliedern einer Gemeinschaft ein Lautstärkekampf herrscht, welcher wiederrum als Lärmgenerator wirkt, sodass die Umgebungslautstärke pro Jahr um 0,5 bis 1 dB steigt. Bis heute setzt sich Schafer für eine Verfeinerung der Hörfähigkeit sowie die Wertschätzung von Naturgeräuschen ein. Er plädiert für eine gezielte Gestaltung urbaner Lebensräume, die die Hörkompetenz von Individuen begünstigt und der lärmbedingten Energieverschwendung entgegenwirkt.

Murray Schafer über seine Tätigkeit als Komponist und die (akustische) Umwelt:

Verwendete Quellen:
– Kendall Wrightson, An Introduction to Acoustic Ecology, Soundscape: The Journal of Acoustic Ecology 1/1 (2000), S. 10-13.
– R. Murray Schafer, The Soundscape: Our Sonic Environment and the Tuning of the World, Rochester 1994 (1977).

Von singenden und kreischenden Tieren

von Ellen Uber

In seinem Buch der Klänge geht der Akustiker Trevor Cox unter anderem der Frage nach, ob die Geräusche der Natur für uns Menschen immer so angenehm sind, wie es allgemein behauptet wird. Dass die Wahrnehmung der Natur heilende Wirkung hat, wurde in zahlreichen wissenschaftlichen Studien nachgewiesen. So genesen beispielsweise Patienten nach einer Operation schneller, wenn das Krankenhausfenster den Blick auf Naturlandschaften freigibt. Auch Stress und mentale Erschöpfung werden deutlich schneller abgebaut, sobald sich die Betroffenen in der Natur aufhalten oder gar nur Bilder von ihr betrachten.

Zur Frage, warum die Natur so heilsam wirkt, gibt es aktuell drei Theorien. Die erste benennt evolutionäre Gründe. Anscheinend assoziieren wir mit der grünen Natur fruchtbare Lebensräume, in denen sich ausreichend Nahrung finden lässt. Die zweite vermutet psychologische Ursachen, da die Natur uns vor zu viel Beschäftigung mit uns selbst und daher vor negativen Gedanken bewahrt. Zugleich wird uns vermittelt, Teil von etwas Größerem zu sein. Die dritte Theorie besagt, dass die Natur eine sanfte Faszination auf uns ausübt. Dieser zu erliegen erfordert zwar eine gewisse Aufmerksamkeit, doch der Lohn dafür ist ein Gefühl von Ruhe, zum Beispiel beim Beobachten vorbeiziehender Wolken oder eines Sonnenuntergangs.

Wie genau die akustischen Signale aus der Natur auf uns wirken, und was insbesondere die als unschön empfundenen Geräusche mit uns machen, darüber wurde bisher erst wenig geforscht. Der schwedische Psychologe Jesper Alvarsson und sein Team untersuchten die Auswirkungen von Naturgeräuschen auf die Konzentrationsfähigkeit. Sie bereiteten einer Reihe von Versuchsteilnehmern mentalen Stress, indem sie ihnen schwere Rechenaufgaben stellten. Dabei spielten sie einer Probandengruppe Aufnahmen von sprudelnden Quellen und Vogelgezwitscher vor, während die zweite Gruppe Verkehrslärm ausgesetzt wurde. Das Experiment lieferte keine verallgemeinerbaren Ergebnisse. Allerdings konnte festgestellt werden, dass sich die Reproduktion von Vogelgesang und Wassergeräuschen tendenziell positiv auf die Stressresistenz der Testpersonen auswirkte. Wie es sich aber mit invasiveren Naturlauten verhält, ist damit noch nicht erklärt.

Als Beispiel für vergleichsweise laute Geräusche der Natur nennt Cox unter anderem das Zirpen von Zikaden. Er erinnert sich daran, als Kind stets darüber verwundert gewesen zu sein, wie die Cowboys in Westernfilmen beim Lärmen der Tierchen überhaupt schlafen konnten. Mit dieser Frage konfrontiert er den oscarprämierten Tonmischer und Sound Designer Myron Nettinga. Dieser erklärt ihm, dass die Zikaden im mittleren Westen der USA tatsächlich ausnehmend laut sind. Bei der Platzierung von Insektenklängen auf der Filmtonspur wird – wie in allen Bereichen der filmischen Klanggestaltung – jedoch gewaltig getrickst. Für dialoglastige Westernszenen, zum Beispiel am Lagerfeuer, verwendet man eher ein sanftes Zirpen, wohingegen bei einem nächtlichen Überfall unruhige Zikaden zu hören sind, um die Anspannung der Szene besser auf den Zuschauer übertragen zu können.

Ihre Geräusche erzeugen die Zikaden übrigens durch die sogenannte Stridulation, d. h. durch das Aneinanderreiben zweier beweglicher Körperteile, meistens der Flügel. Darauf sind raue Schrillflächen angebracht, die in etwa wie ein Sägeblatt aussehen. Je schneller die Stridulation erfolgt, desto höher klingt der Ton. In der Regel wird ein Zahn der Schrillkante des einen Flügels zweimal pro Millisekunde von der Schrillfläche des anderen Flügels getroffen, was einer Frequenz von ca. 2.000 Hertz entspricht, also ungefähr der Tonhöhe, auf der wir pfeifen. Die Stridulation an sich ist nicht besonders laut. Jeder kleine Impuls regt jedoch Teile des Flügels zur Resonanz an, was den Klang verstärkt. Dieses Prinzip wird auch beim Instrumentenbau angewendet. So werden bei einer Geige die Saiten mit dem Bogen in Schwingung versetzt. Der dabei erzeugte Ton ist zwar relativ leise, wird aber über den Steg auf den Resonanzkörper (den Holzkorpus) übertragen, der eine größere Oberfläche hat und dadurch einen viel lauteren Klang von sich gibt.

In den weniger bewohnten Gebieten des US-Bundesstaates Maryland lassen sich alle 17 Jahre Schalldruckpegel von bis zu 90 Dezibel messen, da 17-Jahres-Zikaden in Massen schlüpfen und sich in den Bäumen sammeln. Die Höchstgrenze für Lärmbelästigung am Arbeitsplatz ist damit bereits überschritten. Zum Vergleich: In diesem Dezibelbereich bewegen sich Motorsägen und vorbeifahrende Lastwagen. Eine weitere, afrikanische Zikadenart gilt als das lauteste Tier der Welt und erreicht selbst bei einem Meter Distanz noch eine Lautstärke von 101 Dezibel, was dem Rattern eines Presslufthammers gleicht.

Selbst vermeintlich stille Unterwasserwelten können von Lärm erfüllt sein. Auch hier erzeugen Tiere Geräusche durch Stridulation. Das im Verhältnis zu seiner Körpergröße lauteste Wassertier ist die Ruderwanze. Dieses nur wenige Millimeter lange Tierchen ist selbst vom Ufer noch zu hören. Da das Insekt die Schrillkante auf seinem Penis trägt und diesen zur Geräuscherzeugung an sein Hinterteil reibt, ist die Ruderwanze eines der wenigen Kleinlebewesen, die es in die Regenbogenpresse geschafft haben. Manche Ruderwarzen benutzen Luftblasen als Resonanzkörper, da sie diese zur Atmung mit sich führen. Weil die Luftblase mit der Zeit kleiner wird, steigt ihre Resonanzfrequenz, und die Wanze muss schneller stridulieren, um die gleiche Tonhöhe zu halten. Knallkrebse nutzen ebenfalls Luftblasen zur Geräuschproduktion. Große Kolonien von Knallkrebsen klingen wie ein knisterndes Feuer. Diese permanente Geräuschkulisse störte schon im Zweiten Weltkrieg die Ortung feindlicher U-Boote, weshalb Militärs weltweit seit geraumer Zeit an diesem Phänomen forschen.

Doch warum machen recht kleine Tiere überhaupt solch einen Lärm? Schließlich ziehen Chöre von Zikaden und Krebsen, aber auch von Fröschen, Vögeln und anderen Tieren zunächst einmal mehr Fressfeinde an. Dennoch verringert sich in der Gruppe rein statistisch für jedes Exemplar die Gefahr, einem Feind zum Opfer zu fallen. Vor allem aber weckt das gemeinschaftliche Lärmen die Aufmerksamkeit der Weibchen. Letztere vermögen anhand der Rufe auf die Gesundheit der Männchen zu schließen, da für die Geräuscherzeugung mühsame Muskelkontraktionen erforderlich sind. Hierbei gilt: Je lauter der Ruf, desto fitter und geeigneter für die Paarung erscheint das Männchen.

In einem Park mitten in Hongkong macht Cox die Erfahrung, dass das zuvor kontinuierliche Quaken der Frösche schlagartig verstummt, als er ihnen zu nahe kommt. Durch die sich ausbreitende Stille unter den Tieren signalisieren sie sich gegenseitig potenzielle Bedrohungen. Der Kommunikationstrainer Julian Treasure vermutet, dass Vogelgesang auf die meisten Menschen deshalb so beruhigend wirkt, weil wir im Laufe der Evolution gelernt haben, dass alles in Ordnung ist, wenn wir die Vögel zwitschern hören. Erst ihr Verstummen kann das Herannahen eines Feindes indizieren. Wissenschaftlich überprüft wurde diese Hypothese allerdings noch nicht. Da Menschen mittlerweile keine natürlichen Feinde mehr haben, könnte es sein, dass diese Funktion des Vogelgesangs nach und nach an Bedeutung verloren hat (bis hin zur Tatsache, dass manche Individuen Singvögel als lästig empfinden). Doch auch kulturelle Faktoren haben Einfluss darauf, wie wir ein akustisches Signal bewerten. In China und Japan werden Grillen als Haustiere gehalten, weil ihr Zirpen dort als schön gilt.

Generell werden jene Naturlaute als angenehm empfunden, die man mit positiven Erinnerungen verbindet, wie etwa kreischende Möwen und brechende Wellen, die wir einst im Urlaub an der Küste gehört haben. Die Geräusche erinnern uns bald bewusst, bald unbewusst an entspannte und sorglose Zeiten und versetzen uns dadurch wieder in die gleiche Gefühlslage, in der wir uns früher befunden haben. Gleiches gilt für Geräusche, die wir als negativ wahrnehmen. Klänge, die man vermehrt in Lebenskrisen hört, beurteilt man im Nachhinein als unangenehm, auch wenn man sich den Zusammenhang häufig nicht erklären kann, weil die konkrete Erinnerung an das Geräusch verblasst ist.

Verwendete Quelle: Trevor Cox, Das Buch der Klänge. Eine Reise zu den akustischen Wundern der Welt, Heidelberg 2015, S.103-140.